Un retorno ilusionado

Que hay buen rollo entre ellos eso es indudable y que regresan a Madrid con la ilusión de hacer reír al público es más que patente. Terrat Pack o lo que es lo mismo Andreu Buenafuente, José Corbacho, Berto Romero, y Ana Morgade, vuelven con un espectáculo renovado; con nuevas canciones, nuevas historias y anécdotas.

Emulando a la mítica gira que por los casinos estadounidense que en los años 60 realizó Frank Sinatra con sus amigos Sammy Davis Jr. y Dean Martín, Andreu Buenafuente ha vuelto a reunir a sus amigos para recorrerse la geografía española haciendo lo que mejor saben: hacer reír al público.

El propio Andreu apuntaba en rueda de prensa que la parada de esta segunda gira en Madrid es algo "importante, emocionante y significativo" y que esta vez lo hacen acompañados "de una madrileña -Ana Morgade- que nos va a amadrinar". Berto Romero se sumaba a los comentarios de Andreu y añadía que esta gira "está mucho más trabajada que la anterior" porque, como señalaba Ana Morgade (la nueva del grupo que sustituye a Jordi Évole) "queremos que la gente se lo pase tan bien como nos lo pasamos nosotros". La madrileña vuelve a su tierra con este espectáculo, transmitía su ilusión y bromeaba con las excursiones que sus familiares ya están preparando.

En cuanto al espectáculo, lo único que ha desvelado Buenafuente es que el nexo de unión "es la situación actual, que es como una faja que nos va pequeña; que las cosas van mal y pueden ir peor, pero que no nos pueden quitar la capacidad de reirnos de ellas". A partir de ahí, podremos disfrutar con nuevos monólogos y anécdotas que estarán acompañadas de canciones "porque hay gangas de dar más".

Un espectáculo en edición limitada del que podremos disfrutar en el Teatro Capitol desde el próximo martes 6 al domingo 11 de diciembre.

Navidad entre acrobacias

Desde hace unos años a la tradicional visita al mercadillo de la Plaza Mayor, a la ruta de los nacimientos, y al encendido del alumbrado extraordinario en las calles se ha sumado un acontecimiento que marca el inicio de la Navidad en Madrid. Y éste no es otro que el espectáculo Navidad en el Price.

Teatro Circo Price y Productores de Sonrisas nos anuncian, una edición más, que la Navidad ha llegado con este espectáculo cien por cien circo. Trapecistas, malabaristas, y funambulistas realizarán sus acrobacias al ritmo de la música de la Orquesta del Price.

Sin duda alguna, un espectáculo mágico para toda la familia que contará con la participación especial del joven diabolista Tempei Akawa; la acróbata aérea Erika Lemay; el Dúo Guerrero de Portugal que estarán sobre el alambre; la Compañía Habana de barra rusa; y la orquestina Desvarietés y Nacho Vera que se presentarán en el hilo rojo.

En esta ocasión, el montaje está dedicado a Miss Mara, genial trapecista que pisó las pistas de los circos más importantes del mundo, incluido el Ringling donde no solo alcanzó el éxito, sino también donde sufrió un aparatoso accidente por el que se estuvo durante años apartada de su gran pasión. Su tesón y fuerza de voluntad no acabaron con sus ilusiones y reapareció en el Madison Square Garden de Nueva York ante 18.000 espectadores. Por toda una carrera entregada al mundo del circo el Teatro Circo Price ha querido rendir a Miss Mara su particular homenaje con este espectáculo de Navidad.

Navidad en el Price. Del 1 de diciembre al 15 de enero. 

Caperucita: un clásico que no pasa de moda

La historia de caperucita roja es un claro exponente de la literatura europea y un ejemplo de que los grandes clásicos nunca pasan de moda. Han sido muchas las adaptaciones cinematográficas y muchos los montajes teatrales los que se han hecho de este texto -recogido por primera vez por Charles Perrault y posteriormente por los Hermanos Grimm-.

Caperucita Roja, el cuento llega a Madrid con Calipsoballet que nos ofrecerá una adaptación de los textos de la versión de los Hermanos Grimm. Cinco bailarinas serán las encargadas de hacernos llegar las aventuras que vive Caperucita durante el paseo que le llevará a casa de su abuela.

Con Las cuatro estaciones de Vivaldi como fondo la historia de esta joven se sucederá sobre las tablas del Galileo donde los espectadores, una vez más, podrán disfrutar de este montaje, contextualizado en las aldeas medievales de centroeuropa, en el que se remarca el contraste entre el poblado seguro en el que vive la protagonista y el bosque peligroso que tiene que atravesar hasta llegar a casa de su abuela.

Caparucita vivirá un sin fin de aventuras a través de las cuales transmitirá a los jóvenes espectadores muchos valores -algunos de los cuales casi olvidados en la sociedad actual- y la lección moral de no entablar relaciones con desconocidos.

Caperucita Roja, el cuento. En el Teatro Galileo del 11 de diciembre al 8 de enero.

Funciones especiales: 26-30 de diciembre y del 2-4 de enero.

No es lo que parece

Un ministro de Industria corrupto, una vendedora a domicilio, una prostituta, un marido sicario, y un padre con problemas de movilidad son los personajes de Fuga, un montaje en el que nadie, o casi nadie, es quien parece.

La obra transcurre en un acomodado chalet de la capital por el que el ministro de Industria -interpretado por José Luis Gil- se ha visto obligado a dimitir y le lleva a plantarse el suicidio. Pero antes de irse de este mundo el ministro quiere hacer "algo gordo" -como si aún no le pareciera bastante lo que ha hecho- y decide "echar una cana al aire" con una prostituta. Mientras que espera a ésta -Kira Miró- irrumpe en su casa una vendedora a domicilio -Amparo Larrañaga- que hará cambiar el curso de los acontecimientos. A partir de aquí comienza la acción en este disparatado montaje en el que nada ni nadie es lo que parece ¿o sí? y al que también se apuntan el marido de la vendedora y el padre de ésta.

Bajo la dirección de Tamzin Townsend llega al escenario del Teatro Alcázar, por segunda temporada consecutiva, esta obra que trata un tema de mucha actualidad como es la corrupción en el mundo de la política.

Una gran interpretación del cuadro de actores, encabezados por Amparo Larrañaga y José Luis Gil, que se valen de las surrealistas situaciones que interpretan para conseguir la sonrisa del público al que hacen creer que las cosas se sucederán como ellos piensan ¿o no?

Nada mejor que descubráis por vosotros mismos cómo termina y si finalmente hay Fuga o no.

Fuga. En el Teatro Alcázar. Hasta fin de temporada.

Una mirada al pasado

Una mirada al pasado. Eso es, precisamente, lo que nos propone la compañía Quiquilimón, de María Velasco, en el montaje Perros en danza.

Con esta obra, pretenden "evocar la República y la Guerra civil a través de la intrahistoria". Para ello han realizado un importante trabajo de investigación previa, para el que han contado con testigos directos de aquella época: mayores de 85 a 100 años que han apotado su testimonio e historias para construir este montaje que evita los tópicos y convencionalismos.

No pretenden hacer una reconstrucción de esta parte de la historia de nuestro país en el que los peinados, el vestuario o el atrezzo tenga más importancia que las propias experiencias y vivencias. Es por ello por lo que la compañía no ha renunciado al anacronismo.

María Velasco se plantea en este montaje la siguiente reflexión "¿Qué razón hay para no falsear la memoria, si es lo que hacemos con los recuerdos?".

Perros en danza es una interesante propuesta que, al margen de la cartelera más comercial, se representará del 24 al 26 de noviembre en la sala Cuarta Pared.

Para más información, aquí os dejamos en enlace a la Web: Sala Cuarta Pared

Pop nacional de origen catalán

Sidonie tiene nuevo álbum titulado El Fluído García y lo presentan esta semana en Madrid, concretamente el jueves 24, en el Teatro Circo Price.

El trío barcelonés vuelve a los escenarios y lo hace para presentar el sexto trabajo de su carrera, grabado en un directo, y que rompe radicalmente con el sonido de sus dos discos anteriores. Afirman que éste es el disco "más valiente y personal de su carrera".

El Fluido García se publicó en octubre de 2011 y el primer single se titula El Bosque. En la presentación de este nuevo trabajo, Sidonie estarán acompañados del sonido de Mucho, formación surgida de The Sunday Rivers.

Aquí os dejamos con un poco de Sidonie.

Lope a escena

La Compañía Nacional de Teatro Clásico lleva a escena una de las comedias más conocidas y representadas del genial Lope de Vega: El perro del hortelano.

Incluida en las programaciones de los teatros de medio mundo, temporada tras temporada, este clásico también ha contado con varias adaptaciones cinematográficas, siendo la más conocida de todas ellas la realizada por Pilar Miró. 

Impresa por primera vez en en Madrid en 1618, El perro del hortelano se incluye en el género conocido como comedia palatina; historias protagonizadas por personajes aristocráticos donde, lejos de las limitaciones, todo es posible.

Este clásico nos cuenta hasta donde llega la imparable fuerza del amor en un relación casi imposible entre una dama y un secretario de clase baja.

El Perro del Hortelano podrá verse hasta el 23 de diciembre en el Teatro Pavón.

La mejor terapia para los tiempos que corren

Nada de medicamentos y fármacos. El mejor tratamiento para dejar a un lado los problemas y la crisis lo tienen Los Morancos en su último espectáculo: Risoterapia.

El dúo sevillano se convierten en médicos -uno de la sanidad privada y otro de la pública- para realizar con los espectadores una sesión de dos horas de duración de la mejor terapia para los tiempos que corren: la risa. A golpe de chistes y anécdotas Los Morancos se ganan al público desde el primer minuto. La política, la inmigración, la economía... no se dejan ningún tema en el tintero; saben sacar el lado cómico a todos los problemas de la sociedad actual.

Pero no solo de los problemas de la sociedad actual hablan Los Morancos en su show. La televisión, fuente de inspiración de muchas de sus imitaciones, también está presente de la mano de un peculiar reportero que asistió en directo a la boda de la mismísima Cayetana de Alba, que durante estos días ha dejado su Palacio de las Dueñas para instalarse en la Gran Vía madrileña, con la que recordarán algunos de los momentos más sonados de su enlace.

Y si hay una familia que desde hace más de una década que no se pierde un solo espectáculo de los sevillanos es la de Omaíta y Antonia. Con su inconfundible vestuario y peinados se plantan en el escenario del Compac para recordarnos lo "extra" y "ordinaria" que es su peculiar familia a la que le suceden las anécdotas más disparatadas.

César y Jorge, Jorge y César, Los Morancos de Triana, demuestran una vez más a los espectadores que son dos grandes humoristas y que manejan a la perfección el difícil arte de hacer reír -y más en tiempos de crisis- con su espectáculo Risoterapia.

Risoterapia. En el Teatro Compac Gran Vía solo hasta el 27 de noviembre.

Propuestas para un fin de semana de reflexión

Fin de semana electoral. Mientras los políticos apuran las últimas horas de campaña intentando captar el voto de los indecisos, en Un oasis sobre el asfalto os vamos a presentar nuestras propuestas. Pero tranquilos que estas propuestas no son electorales; nuestras propuestas son para pasarlo bien.

El viernes lo comenzaremos en el Teatro Alcázar con Fuga, una de las comedias más vistas de la pasada temporada. Amparo Larrañaga encabeza el reparto de esta obra en la que hay políticos, corrupción y, sobre todo, mucho humor.

El día de reflexión hemos decidido que lo vamos a pasar riéndonos y qué mejor forma de hacerlo que con el espectáculo de Los Morancos en el Teatro Compac de la Gran Vía. Un show, al más puro estilo del dúo sevillano, en el que no faltan sus personajes más queridos por el público: la familia de Antonia y Omaíta que llegan a la capital con su Risoterapia. Aprovechad que son los últimos días, ya que el espectáculo termina el 27 de noviembre.

Y para el domingo os proponemos una doble sesión de danza. A las 12:30 horas los Teatros del Canal abrirán sus puertas para el espectáculo de La la la human steps, New work by Édoard Lock; y por la tarde, a las 20:30 horas, el Teatro Pradillo acoge el estreno de Dentro por Fuera, Fuera por Dentro, el nuevo montaje de la Compañía de Danza de Manuela Nogales. Recordad que Madrid en Danza entra ya en su recta final, ya que esta edición concluirá el próximo 27 de noviembre.

Estas son nuestras propuestas. A la vuelta, el lunes, os contaremos qué tal. Buen fin de semana a todos.

Un espectáculo para los sentidos

Hablar de Cirque du Soleil es hablar de espectáculos para los sentidos en los que el espectador se traslada a un mundo de ilusión y fantasía. Desde que aterrizaron en nuestro país con sus montajes hace ya algunos años no han parado de cosechar éxitos y España se ha convertido en uno de los destinos preferentes para sus espectáculos. Tal es así que han decidido que Madrid sea la única ciudad en la que presentarán su espectáculo Zarkana.

Y como en todos los montajes nos preguntaremos qué es, en esta ocasión, Zarkana. Se trata de la primera producción a gran escala, al más puro estilo de los espectáculos permanentes que la compañía tiene en Las Vegas y que, dada sus dimensiones, llegará a las instalaciones de Madrid Arena.

Zarkana es mucho más que los tradicionales montajes de Cirque du Soleil; es una ópera rock acrobática que mezcla las artes circenses con el surrealismo a través de la música y con el soporte de las nuevas tecnologías. 

El espectáculo nos cuenta la historia de Zark, un mago que ha perdido no solo sus poderes, sino también al amor de su vida, y que se encuentra en un teatro abandonado en el que se encontrará con todo tipo de personajes surrealistas que harán todas las acrobacias posibles -y casi imposibles- para desviarlo de su búsqueda.

75 artistas internacionales, 250 trajes, y una estructura de 50 toneladas de peso conforman el mundo imaginario de Zarkana que estará en Madrid solo hasta el 31 de diciembre. Después se trasladará a Moscú y Nueva York.

Más información

Navidades sobre hielo

Aunque aún queda algo más de un mes ya hay que ir pensando en los planes para estas Navidades, así que desde Un oasis sobre el asfalto ya os hacemos la primera recomendación: el Circo de Moscú y su espectáculo Navidades sobre hielo.

Arnold Grigorievich fue el creador del primer único Circo sobre Hielo. El proyecto comenzó a fraguarse en 1962 y, tras dos intensos años de trabajo, la primera producción , en la que participaron 47 artistas de distintas disciplinas, vió la luz en octubre de 1964.

Tal fue el éxito de este primer espectáculo que iniciaron una gira internacional tan solo un año después y desde entonces no han dejado de crear nuevos montajes con los que han viajado por todo el mundo.

Si bien su creador solo pudo trabajar en este proyecto siete años, sus sucesores le tomaron el relevo y desarrollaron esta nueva modalidad: el Circo sobre hielo.

Bajo la dirección artística de Natalia Abramova el Circo de Moscú desembarca estas Navidades en España con su compañía formada por más de 60 artistas y estarán en el Palacio de Hielo de Madrid del 27 de diciembre al 1 de enero. No os perdáis esta oportunidad única. Las entradas ya están a la venta.

Músicas del mundo para el Festival de Jazz

El Festival de Jazz de Madrid abre sus puertas a las músicas del mundo y lo hace con el concierto que esta misma noche ofrece en el Teatro Circo Price Anoushka Shankar. Hija del maestro Ravi Shankar, pasó largos periodos de su infancia entre la India y California, si bien posteriormente fijó su residencia en Londres.

Anoushka ha estado estudiando el sitar con su padre desde los nueve años y fue a los trece cuando debutó como intérprete en Nueva Delhi. Su primera incursión en un estudio de grabación fue para participar en el álbum de su padre denominado In Celebration. Desde entonces, no se ha bajado de los escenarios.

Una de las actuaciones más importantes de su carrera fue en el Royal Albert Hall de Londres, en noviembre de 2002, donde condujo el Concert for George, en memoria de George Harrison. Ahora llega a nuestro país y lo hace para presentar su último trabajo discográfico denominado Traveller, donde fusiona la música india con el flamenco y para el que ha contado con la colaboración de Sandra Carrasco.

Canciones contra la infelicidad

Cuatro perdedores se encuentran en un karaoke de barrio. Dos hombres y dos mujeres y cuatro historias distintas -un desamor, un divorcio, una tara física y un trauma profesional- con un mismo nexo de unión: la infelicidad.

Todos se dejan llevar y se mueven por inercia, ya que no hay nada que haga latir sus corazones, aunque cada uno tiene una canción que les hace recordar y revivir los momentos felices de sus vidas. El karaoke se convierte así en una esperanza a la que todos quieren aferrarse y en el único sitio en el que sus vidas encuentran consuelo.

Con texto de Juan Luis Iborra y Antonio Albert y la interpretación de Juanjo Artero, Elisa Matilla, Ángel Pardo, y Pepa Rus llega al escenario del Teatro Bellas Artes Historias de un karaoke, una obra que habla sobre la infelicidad y cómo estos personajes se enfrentan a ella. Una comedia amarga con mucha ilusión y esperanza.

Fuente: Pentación

Historias de un karaoke. Hasta el 8 de enero en el Teatro Bellas Artes

Madrid en Danza

Desde el pasado 9 de noviembre y hasta el próximo día 27 Madrid se convierte en la capital mundial de la danza con la celebración de una nueva edición -la XXVI- de Madrid en Danza.

25 compañías participantes, 50 representaciones y 17 estrenos de producciones que llegarán de países tan distintos y distantes como Polonia, Canadá, Japón, Reino Unido... 

Los Teatros del Canal, La Abadía, el Teatro Fernán Gómez y la sala Cuarta Pared son los escenarios en los que se desarrollará esta edición en la que, una vez más, se darán cita creadores consagrados y noveles. Para éstos se celebrará la III Ventana de la Danza Madrileña donde podrán mostrar sus trabajos.

Así que no si no tenéis planes para este fin de semana, aquí os dejamos la programación oficial de la presente edición.

Programa Madrid en Danza 2011

Teatro express

Al igual que los grandes cantantes cuentan en sus conciertos con artistas que actúan de teloneros, el teatro está adoptando esta fórmula y ya se están llevando a cabo algunas experiencias. Este es el caso de la iniciativa que está desarrollando el Teatro Lara con la obra 9 minutos.

Bajo la dirección de Juan Carlos Rubio, Nuria González y Mónica Regueiro interpretan este montaje, que apenas dura diez minutos, en el que nos cuentan la historia de un médico y un escritor. Éste acude a la consulta para realizarse un chequeo y saber qué es lo que le pasa exactamente y el médico, sin informarle previamente de los riesgos, le inyecta un test de laboratorio que podría causarle incluso hasta la muerte.

Sin duda alguna, una curiosa iniciativa como aperitivo a la representación de Venecia bajo la nieve. Así que si ya tienes tu entrada para ver la obra no olvides hacer tu reserva para ver antes 9 minutos. La entrada es gratuita, pero el aforo está limitado a tan solo 25 personas.

CBMR, pack de humor

Ellos vienen en pack, pero no de dos, sino de cuatro. Son Corbacho, Buenafuente, Morgade, y Romero que llegan a Madrid el próximo mes de diciembre con su Terrat Pack. Este espectáculo es uno de los sueños de su creador, Andreu Buenafuente, quien siempre había querido hacer una gira por España con sus amigos para contar todo lo que no se puede contar de la televisión. Así fue como nació la idea de este show que en su primera gira tuvo una importante acogida por el público y que regresa a los escenarios con nuevas historias y con algunos cambios, ya que Jordi Évole ha sido sustituido por Ana Morgade.

Además de los monólogos y anécdotas los espectadores verán la faceta más musical de estos humoristas. Eso sí, siempre en clave cómica, así que no creáis que váis a asistir a un concierto...

Y como poco más podemos contaros de este espectáculo, porque aún no se ha puesto en marcha en esta su segunda gira, así que aquí os dejamos las fechas por si no estáis por Madrid y alguna de las citas os pilla cerca:

Viladecans. Teatro Atrium. 17 y 18 de noviembre.

Palma de Mallorca. Trui Teatre. 25 - 27 de noviembre.

Valencia. Palacio de Congresos. 3 y 4 de diciembre.

Madrid. Teatro Capitol. 6 - 11 de diciembre.

Barcelona. Teatro Coliseum. 22 de diciembre - 8 de enero.

Gira DIEZ

En el año 2000 irrumpió en el panorama musical español con Un reloj y una vela, el primer trabajo discográfico con el que se daba a conocer Antonio Orozco. Desde entonces mucho ha llovido y muchos éxitos suyos han sonado una y otra vez en emisoras de radio y televisión.

Ahora regresa a los escenarios y lo hace en la gira de presentación de su último álbum denominado Diez, con el que hace un recorrido a su trayectoria musical. En este trabajo ha vuelto al estudio, con la producción de Andrés Saavedra, para volver a grabar diez temas imprescindibles de su carrera y en el que también se incluye un dueto.

Diez es un trabajo redondo y muy cuidado que supone un repaso a la intensa carrera de este artista que ha conseguido ser número uno con sus trabajos no solo en España, sino también en Venezuela, Colombia, Puerto Rico, Ecuador, Argentina, Estados Unidos...

Esta noche, Antonio Orozco presentará sus canciones en el concierto que ofrecerá en el Teatro Circo Price. Todo un lujo para sus seguidores. Y para los que nos hemos quedado sin entradas, ahí os dejamos un aperitivo de lo que los privilegiados que se hayan hecho con la suya podrán disfrutar esta noche.

Hora del perdón

Dos personas que se hicieron mucho daño en el pasado -aunque en la obra no se desvelan muchos detalles de su historia- se enfrentan cara a cara en un lugar en el que se encuentran encerrados -tampoco hay muchas referencias de este sitio- y que tienen como única vía de salida el perdón. Este es en resumen el argumento de Purgatorio, una obra con texto de Ariel Dorfmam interpretada por Virgo Mortensen y Carme Elias.

El propio autor asegura que cuando empezó a escribir Purgatorio "solo tenía un hombre y una mujer…. Sabía cómo hablaban, se movían, se miraban: sus ritmos íntimos, pero de repente me di cuenta de quiénes eran y desde ahí pude ir armando algunas ahí, preguntas fundamentales: ¿Es posible la redención?. ¿El amor sobrevive a la tragedia…? ¿Cómo son las reglas del más allá? ¿Cómo se dobla y desdobla el tiempo en un lugar purgatorial?".

Sin duda alguna, un reparto de lujo para uno de los montajes más interesantes de la temporada de teatro en la capital y del que podremos disfrutar hasta el 18 de diciembre en las Naves del español -Matadero Madrid-.

Música sin barreras

El lenguaje de la música es universal, no tiene fronteras ni barreras. El ejemplo más claro de ello lo tendremos el próximo lunes, 7 de noviembre, a partir de las 20:30 horas en el Teatro Circo Price con el concierto denominado Desde Praga con pasión. El mismo correrá a cargo del grupo The Tap-Tap, un proyecto integrado por niños con problemas de integración que surgió en el Instituto Jedlicka y que ha llegado a convertirse en una de las formaciones musicales más conocidas de la República Checa.

En sus actuaciones es frecuente que les acompañen cantantes famosos de su país de origen y su éxito ha traspasado fronteras, ya que no solo han conseguido llenar la Ópera de Praga o 'El Arena', sino que también han ofrecido recitales en Bruselas, París, Luxemburgo, y ahora hacen escala en Madrid.

Entre los objetivos de The Tap-Tap está la integración de estos jóvenes en la sociedad, a través de una Escuela de Música, más allá de los 18 años, edad en la que tienen que abandonar el Instituto Jedlicka y continuar su formación desde sus hogares con sus familias.

The Tap-Tap es, sin duda alguna, un ejemplo de superación de barreras para la integración y de cómo la música se convierte en un aliado para derribar fronteras y obstáculos.

El precio único de la entrada es de tan solo 3 euros y el concierto se enmarca dentro de la celebración de las jornadas Días de Praga en Madrid, organizadas por los Ayuntamientos de Madrid y Praga y el Centro Checo de la Embajada de la República Checa en España.

Ahí lleváis un avance...

Solo apto para pecadores...

Aunque reconoce -con cierta ironía- que se confesó antes de crear este espectáculo, Dani Mateo presenta a partir de mañana viernes en el Teatro Alcázar PK2.0 Que Dios nos pille confesados, una actualizada versión de los siete pecados capitales con la que prentede "que la gente se lo pase bien pensando".

Asegura que "está muy feo eso de decir los motivos por los que la gente tiene que venir a verme", asi que prefiere "reflexionar sobre los motivos por los que no podrían venir". Y estos son los siguientes:

1.- Quedarse en casa viendo la televisión. "A esa hora solo hay tarotistas" y aunque asegura que él, al igual que los tarotistas, también busca el dinero "ofrezco más que ellos".

2.- Gastarse el dinero de la entrada en una cena. Su reflexión es la siguiente: "si el precio de la entrada es de 16 euros; podeis conseguirla por 14 euros con descuento y 8 euros en oferta; por una media de 10 euros el único sitio en el que podemos cenar es un chino y allí el único que se ríe es el buda de la puerta".

3.- Montar una fiesta en casa con amigos. "La puedes montar por 16 euros, pero eso dura poco y al final el único monólogo que escuchas es el de tu amigo borracho".

4.- Ver el monólogo por Youtube, en pijama, mientras uno se rasca... "Un monólogo no es un espectáculo al uso, se crea un ambiente muy familiar. Está bien eso de ver vídeos en Youtube, pero de vez en cuando también está bien dar algo de dinero a los que hacen los monólogos".

5.- No ir porque Dani Mateo te cae como el culo. "Entiendo que haya gente que diga que no viene porque le caigo como el culo, pero a estas personas les puedo decir que en el teatro no hay pantalla y, por tanto, agredirme es mucho más fácil".

Como véis, Dani Mateo desmonta todo tipo de excusas para no ir a ver su espectáculo. Asi que ya sabéis, elegir qué día os viene mejor, porque de esta no os libráis.... Por cierto, a todo esto os preguntaréis, ¿de qué va el espectáculo? Pues de pecados, pecadores, confesiones... Pero mejor creo que será que vayáis a verlo. Dani Mateo nos asegura que es un espectáculo "para pasarlo bien, interactivo, y que convalida con la confesión". Así qué, ¡a confesar, pecadores!

Dani Mateo. Pk2.0 Que Dios nos pille confesados

En el Teatro Alcázar hasta el 16 de diciembre (viernes y sábados)

Alegría contagiosa

¿Es posible que dos amigos inseparables se enamoren de la misma mujer? ¿Es posible que una mujer se enamore de dos hombres que, a su vez, son amigos? Y que, por si fuera poco, ¿un tercer hombre en discordia, amigo de todos, que también se enamore de ella? Pues sí, al menos, en La alegría de vivir.

Gilda es la culpable de todo este lío amoroso; una joven mujer que trae de cabeza a todos en este triángulo amoroso y que sacará de cada uno de ellos -Otto y Leo- lo mejor, y también lo peor, pero siempre con una gran sonrisa.

Basado en el texto de Noël Coward, tuvo también su versión cinematográfica en 1933 que fue protagonizada por Gary Cooper, Fredrich March, y Miriam Hopkins, y llega ahora a los escenarios esta versión con un reparto encabezado por Candela Serrat -hija de Joan Manuel Serrat-, Fernando Escudero y David Villanueva.

Fuente: Grupo Smedia

La alegría de vivir, en el Teatro Galileo hasta el 20 de noviembre

Para morirse de risa

En estos días en los que las noticias relativas a la celebración de Halloween no son las únicas que dan miedo y en los que los muertos están más vivos que nunca ellos nos proponen "morirnos de risa" con su último espectáculo: Risoterapia.

Los Morancos -César y Jorge Cadaval- desembarcan de nuevo en la capital y lo hacen tan solo por cuatro semanas en el Teatro Compac Gran Vía donde harán reir a los espectadores con su último show en el que podrán de manifiesto que, en tiempos como los que estamos atravesando, lo mejor es practicar la risoterapia.

Desde que alcanzaran la fama a mediados de los 80, época en la que participaron en numerosas galas televisivas, la trayectoria de estos sevillanos -trianeros para más señas- ha sido imparable. Han creado grandes parodias humorísticas que todos podemos recordar y han imitado a muchos personajes famosos pero, sin duda alguna, Los Morancos son recordados por todos por la Omaíta y su familia. Antonia y Paco; Josua; Debo; Vane... y, como no, la Wendo que llegaron a las pantallas en los 90 y que protagonizaron numerosos shows y programas especiales. No sabemos si ellos estarán o no en Risoterapia pero, lo que sí sabemos es que es una buena propuesta para apartar un poco los problemas y las preocupaciones.

Risoterapia. En el Teatro Compac Gran vía hasta el 27 de noviembre.